二、课题设计

（一）研究背景（必要性和可能性）

在长期的教学实践中我们感到美术教育存在着教育内容脱离学生生活实际，地方资源、本土文化没有加以利用和教育改革过程中“美”与“术”无法找到平衡点等问题。新《美术课程标准》指出在中小学进行的美术教育不是专业美术教育，而应该是生活美术教育，即将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，变美术技能学习为文化学习，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值；在课程资源的开发和利用一项中也要求教师“广泛利用校外的各种课程资源，包括美术馆、图书馆、公共博物馆 及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等，学校与美术馆、博物馆以及社 区携手，开展多种形式的美术教育活动。”“尽可能运用自然环境资源(如自然景观、自然材料等)以及校园和社会生活中的资源(如活动、事件和环境等)进行美术教学。”由此可知，以孩子熟悉的地方环境为资源，实施从感觉——想像——情感——理解——创造的生活美术教育，不仅是时代发展的趋势，也是小学美术教育改革“美”与“术”对立现状的需要。

以生活背景的渗透为基础的、全面综合的视觉审美文化教育体系是真实而生机勃勃的教育，这样的美术教育才能激发儿童学习美术的兴趣和创新的热情。因此以学生发展为本，选择学生熟悉的、与学生生活有联系的美术学习内容，更有利于他们身心主动发展。

地方美术资源是当地人们长期生活积累的产物，它是构成民间文化的重要组成部分，它立足于本土，具有深厚的文化底蕴。研究、挖掘其内涵和其中的积极成分是学校教育不可忽视的资源宝藏。把富有地方色彩的美的事物呈现在学生面前，让他们通过生动直观的器物、建筑和艺术作品认识、感受到家乡人民用聪明的才智创造出的灿烂文化，培养他们对民族文化的认同和喜爱，进而增强他们的乡土情怀和爱国主义情操，树立民族自信心和自豪感。

（二）理论分析（有关概念界定，理论依据，本课题创新之处）

在《乡土美劳教材与教法研究成果报告》一文中，台湾屏东师范学院的陈朝平老师将地方美术资源分为以下四类：

1.风土民情类——特殊的自然景观、名胜、公园、游乐场所、重要建筑、市场、田园、工厂、交通等。

2.生活应用类——校园美化设计、造景、立体模型设计与制作。

3.传统民俗类——帮助儿童认识社区传统艺术生活必需品的题材。这类题材以民俗艺术为主，如寺庙、建筑装饰及礼器、古迹、旧建筑物以及传统农具、工具、家具等；

4.当代艺术类——帮助儿童认识艺术对社区生活之贡献的题材，这类教材以当前社区的纯艺术及应用艺术为主。社区的当代艺术家及其作品，社区人士收藏的艺术品，公共场所的雕像、壁画、具特色的建筑、牌楼、纪念碑，游息场所、商店、百货公司的橱窗、招牌、商品陈列及包装、灯光设备等。

校本课程：是以学校为本的课程，是为了学校的课程，是指学校在党的方针政策、国家和地方课程计划的指导下，以明确而独特的办学教育哲学为指导思想，以进一步提高学校的教育教学质量为导向，在对地方、学校和学生的需求进行系统评估的基础上，充分利用当地社会和学校的课程资源，通过自行探讨、设计或与研究人员或其他力量合作等方式编制的多样性的、可供学生选择的课程，是对国家课程和地方课程的重要补充，是国家和地方课程计划中不可缺少的重要组成部分。

开发具有地方特色的美术校本课程：是指在原有美术校本课程的基础上，以美术领域课程为载体，以地方文化为背景，以显性、隐性的地方美术资源和现代社会自然环境中的人、事、物为资源，在遵循小学美术教育的总体要求的同时，对小学美术课程的目标、内容、组织形式和评价体系等进行修改与调整，让学生在伟人事迹的熏陶下，在古人留下的器物的感染下，在熟悉的生活、环境中，通过有趣的美术活动丰富审美经验，萌发感受美、表现美的情趣，体验自由表达和创造的快乐，塑造良好的心理美德。因此本研究强调地方美术资源的开发和民间文化的弘扬，注重环境、内容、材料和形式上的尝试，将为学生提供丰富的本土文化资源和自然资源，让学生在其交互作用下探索、创造，激发学生对美的向往，培养学生创作的乐趣，张扬个性，启迪智慧。

创新之处：

利用QQ讨论群和土豆豆单等网络平台的便利和快捷，鼓励学生主动收集、整理和共享各地本土美术资源。

（三）研究目标

1、通过研究，培养学生的创新精神和实践能力，提高学生收集和处理信息、获取新知识、发现和解决问题的能力以及交流与合作的能力，发展学生对自然和社会的责任感。

2、通过研究，帮助教师积淀文化底蕴，提高教师筛选资源、选择教材、设计方案和指导教学的能力，促进教师专业成长。 

3、通过研究，加强校本课程与学生社会生活的联系，使美术教育在学校教育和学生的发展中发挥更积极有效的作用。 

（四）研究内容

1、对美术校本课程开发中地方可用美术资源现状的研究

要建构具有地方特色的美术课程，运用地方美术资源来开展美术教育，首先要理清本地该方面资源的现状，因此我们将和学生一起通过调查、访问等方式收集可用资源尤其是文化资源，承其精华，去其糟粕，整理、转化成学生感兴趣的资源手册，以此作为研究的第一步。

以问卷的形式在学生中展开地方美术资源知晓度现状的调查，以便更有针对性的设计校本课程内容。

2、对具有地方特色的美术校本课程开发的研究

A、目标、评价体系  在遵循《纲要》中美术教育目标的原则下，结合资源和学生现状，整理、提炼、修改校本课程中的美术教育的目标、评价体系；

B、内容体系的研究   内容体系是落实教育的具体环节，也是研究的重点所在。我们将根据各年级段学生的年龄特点、目标要求和资源状况，从造型·表现、设计·运用、欣赏·评述、综合·探索四个领域设计出适合的活动内容，使之形成循序渐进的内容体系。

3、对运用地方资源开展美术校本课程策略的研究

如何将地方美术资源以最有效、最适合的方式引入学校美术校本课程，是本课题难点所在，美术教育形式的多样性的学科特点决定了本课题在实践引入的多途径和多通道，因此，我们将尝试结合教师特长进行以下研究：

A、运用地方资源开展写生活动的研究

B、运用地方资源开展创意美术活动的研究

C、运用地方资源开展色彩绘画活动的研究

D、运用地方资源开展儿童国画活动的研究

随着校本课程的展开，培养学生对地方美术资源搜索的能力，通过寻找、收集即可以让学生提高他们主动学习的兴趣，也可以增强学生对身边资源的开发和利用的意识，同时教师也可以有意识的培养学生对自己所搜索资源的分类能力。

4、对研究过程中的生成性资源的再研究

研究是一个不断生成的过程，本研究中，我们将尝试突破以往研究从目标到结果单线研究预设性较强的框框，尝试生成性研究，鼓励教师在研究过程中收集、生成出更有价值的研究点和研究内容。

（五）研究方法

本课题研究有较强的实践性与理论性，主要通过对实践的反思性研究，达到理论与实践相结合。具体的研究方法有:

1.文献研究法(查阅文献，掌握国内外课程资源开发与利用的一般方法，初步确定校本课程中地方美术资源的开发与利用的原则、方法和途径)

2.调查研究法(编制问卷调查，安排访谈，对本市已有的以及有待开发与利用的 资源进行整体盘点。) 

3.行动研究法(利用各种手段通过各种途径采集课程资源，结合美术课堂教学进行 提炼与优化，精选适合学生发展实际需求的地方美术课程资源。 

案例研究法(积累若干案例，对地方美术课程资源的开发与利用进行反思。) 

（六）研究计划

第一阶段:准备和启动阶段(2014 年1月至9月)，这一阶段的主要任务是:

1、 理论学习与调查研究。学习《美术课程标准》，学习课程资源开发与利用的基本方法，了解并学习各地各学科课程资源开发与利用的成功经验。通过调查研究，对本土显性和隐性的美术课程资源进行整体盘点；

2、制定课题研究的实施方案；

3、召开课题的开题会议。 

第二阶段:研究实验阶段(2014年10月至2015年6月)，这一阶段的主要任务是: 

1、课题组成员按组织分工，对承担的任务开展调查、实验和研究。 

2、建立课题资料档案，随时收集、积累和分析有关资料。 

3、进行阶段性研究的总结和评估。

4、撰写阶段性实验研究成果和论文。

第三阶段:总结评价阶段(2015年9月至12月)，这一阶段的主要任务是:

1、 进行研究成果的总结、验收和鉴定。

2、撰写课题实验研究报告及论文。

3、召开成果鉴定会议，对本课题研究成果进行讨论、评审。

（七）预期成果（理论成果，实践成效）

地方美术资源手册

地方特色美术课程的目标体系、内容体系和评价体系

学生作品汇编

地方特色美术课程优秀教案、案例集

“利用本土资源开发实施具有地方特色美术校本课程的实践研究”论文汇编

“利用本土资源开发实施具有地方特色美术校本课程的实践研究”声像资料

“利用本土资源开发实施具有地方特色美术校本课程的实践研究”结题报告

（八）推进措施（推进本课题顺利进行的具体措施）

1、对常州本土文化、自然、社会生活资源教育价值主动、深度的挖掘；

2、保证课题组活动的正常开展